6 Cara Mengembangkan Kontrol Vokal

Auto Draft

Bagaimana saya bisa bernyanyi dengan lebih banyak kekuatan? Bagaimana cara meningkatkan kontrol vokal saya? Ini adalah beberapa pertanyaan yang paling sering ditanyakan oleh orang-orang yang ingin meningkatkan jangkauan vokal mereka. Apakah Anda seorang musisi atau artis pengisi suara yang bercita-cita tinggi, suara Anda adalah instrumen yang paling kuat.

Apa yang membuat penyanyi bagus? Beberapa karakteristik menentukan penyanyi yang baik. Mereka memiliki nada yang tepat, memegang kendali, konsistensi, dukungan yang kuat, volume yang sesuai, pengucapan yang jelas, dan ungkapan musik. Untuk meningkatkan suara nyanyian Anda, Anda harus belajar bagaimana bekerja dengan alat yang tersedia – keseimbangan, latihan telinga kanan, dan koordinasi.

Mengembangkan kontrol vokal Anda adalah salah satu cara terbaik untuk meningkatkan suara Anda.

Mari kita hadapi itu.

Jika Anda seorang penyanyi yang bercita-cita tinggi, artis seperti Freddie Mercury, Michael Jackson, Elvis Presley, dan Bob Dylan menginspirasi Anda. Seniman ini terlahir dengan bakat menyanyi.

Namun, dengan menggunakan alat yang tepat, mereka mampu meningkatkan nada, kontrol napas, dinamika, dan keberlanjutan mereka.

Ingin mengembangkan kontrol vokal Anda?

Dalam posting ini, kami membahas apa itu kontrol vokal dan langkah-langkah untuk meningkatkan kontrol suara Anda.


Apa itu kontrol vokal?

Kontrol vokal adalah aspek penting dalam bernyanyi. Sebagai sesuatu yang harus dipelajari oleh setiap penyanyi yang bercita-cita atau berprestasi, jika dilakukan dengan benar, hal itu dapat membawa nyanyian Anda ke tingkat berikutnya. Kontrol vokal adalah tentang memiliki kontrol yang tepat atas suara Anda dan apa yang dapat dilakukannya. Pada dasarnya, itu menguasai dasar-dasar bernyanyi yang diperlukan.

Daripada bernyanyi seirama atau melatih pernapasan untuk bernyanyi, kontrol vokal memungkinkan Anda untuk melatih semua aspek suara Anda. Dengan demikian, Anda dapat mengontrol atau mengontrol suara Anda.

Jadi, bagaimana Anda tahu persis apa yang harus dikerjakan? Nah, inilah area yang perlu Anda garap untuk meningkatkan kontrol vokal Anda.
Bagaimana Anda mengembangkan kontrol vokal?

Ada enam bidang utama perkembangan yang diperlukan untuk memiliki kendali vokal penuh.

  • Pernafasan Suara dada
  • Suara kepala
  • Proyeksi Suara
  • Resonator
  • Nada

Berikut adalah panduan langkah demi langkah untuk mengembangkan kontrol vokal Anda.
Gambar Pahlawan untuk memulai penjelasan langkah demi langkah tentang cara mengembangkan kontrol vokal

Mulailah Selalu Dengan Latihan Pernapasan

Latihan pernapasan sangat penting untuk mengembangkan kontrol vokal Anda. Sebagai permulaan yang sangat baik bagi mereka yang ingin meningkatkan jangkauan vokal mereka, latihan pernapasan juga meningkatkan kondisi pikiran yang sehat dan menurunkan tingkat stres.

Mayoritas calon penyanyi tidak tahu bahwa kapasitas paru-paru dan nyanyian berjalan seiring. Suara yang lebih tinggi membutuhkan penggunaan dada, hidung, dan kepala Anda, sedangkan suara yang lebih rendah membutuhkan penggunaan dada yang lebih banyak. Dengan demikian, semakin banyak udara yang Anda miliki di paru-paru, semakin kuat fondasi untuk nyanyian Anda.

Salah satu teknik pernapasan terbaik adalah menarik napas dalam-dalam dan perlahan. Melakukannya akan mengisi paru-paru Anda dengan oksigen untuk setiap frase lagu Anda. Latihan lanjutan dari latihan ini akan memungkinkan Anda bernapas lebih dalam dengan kecepatan cepat tanpa menyebabkan kerusakan.

Untuk memungkinkan lebih banyak udara masuk ke paru-paru Anda, buka tenggorokan dan kotak suara Anda. Jika Anda kesulitan melakukannya, rilekskan bahu dan leher Anda. Juga, atur kepala Anda dalam posisi segaris yang alami.

Trik sederhana lainnya untuk meningkatkan pernapasan Anda adalah dengan mencoba menguap buatan.

Saat Anda bernapas, tarik lidah Anda ke belakang. Ini akan memungkinkan Anda merasakan sensasi dingin di bagian belakang tenggorokan Anda. Ingat, latih latihan pernapasan Anda setiap hari untuk meningkatkan kontrol vokal Anda.

Belajar menyanyi dengan Suara Dada Anda

https://i.ibb.co/6by5S7r/1.png

Suara dada mengacu pada suara yang kita gunakan saat berbicara. Sebagai bagian alami dari suara untuk bernyanyi, itu adalah bagian terendah dari rentang vokal Anda. Secara teknis, saat menggunakan suara dada, pita suara Anda akan bergetar di seluruh panjangnya.

Dengan demikian, saat Anda bernyanyi dengan suara dada, Anda akan memiliki suara dan kekuatan vokal yang bagus.

Jadi, bagaimana Anda bernyanyi dengan suara dada Anda? Mulailah dengan meletakkan tangan Anda di dada. Ucapkan nama Anda dengan suara tegas.

Apakah Anda merasakan getaran yang kuat di tangan Anda? Itu suara dadamu. Sekarang setelah Anda mengidentifikasi suara dada Anda, langkah selanjutnya adalah mencoba dan menyanyikan sebuah kata.

Untuk melakukannya, temukan nada yang nyaman di suara bawah Anda dan bernyanyilah. Untuk pria, coba C3, dan untuk wanita, coba G3.

Akhiri latihan dengan menyanyikan kata yang sama dengan 5 nada yang sama. Jika Anda menggunakan suara dada dengan benar, Anda akan menggunakan seluruh massa pita suara Anda dengan benar. Untuk mencapai kedalaman yang diperlukan dalam suara dada Anda, jangan malu-malu.

Belajar menyanyi dengan suara kepala Anda

Tidak seperti suara dada, suara kepala adalah nada yang lebih tinggi dalam suara Anda saat bernyanyi atau berbicara. Sederhananya, saat Anda bernyanyi atau berbicara dengan suara kepala, Anda akan merasakan nada yang beresonasi di kepala Anda. Yang perlu Anda ketahui adalah bahwa suara itu tidak keluar dari kepala Anda, melainkan dari pita suara Anda.

Banyak orang mungkin mengacaukan suara kepala dengan falsetto. Suara kepala biasanya digunakan dalam jangkauan yang lebih tinggi dan memiliki suara yang lebih manis. Falsetto adalah tempat Anda bernyanyi dengan nada yang lebih tinggi tetapi dengan kualitas nada yang lemah dan bernafas. Antara suara kepala dan falsetto, suara kepala lebih kuat.

Istilah suara kepala diciptakan oleh penyanyi dan guru sekolah tua Italia. Mereka menggunakan istilah tersebut untuk menggambarkan nyanyian di bagian atas rentang vokal. Pada dasarnya, mereka mencatat bahwa saat penyanyi bernyanyi di puncak jangkauan vokal, mereka merasakan getaran di kepala mereka.

Ingin tahu cara mengembangkan suara kepala untuk rentang atas Anda? Tarik napas dalam-dalam, lalu ucapkan kata “wee” dengan suara keras tetapi dengan suara normal Anda. Lanjutkan dengan menemukan nada awal yang nyaman. Sekarang, nyanyikan kata “wee” dan pastikan nada Anda tetap rileks dan rata.

Ambil napas dalam-dalam lagi dan nyanyikan kata yang sama dalam skala satu setengah oktaf. Yang perlu Anda ketahui adalah bahwa pada awalnya, nyanyian Anda akan terdengar seperti desah atau lemah. Jangan khawatir. Lebih banyak latihan akan memungkinkan Anda untuk mendapatkan kendali vokal Anda.

Belajar memproyeksikan suara Anda

Proyeksi suara adalah teknik menyanyi di mana penyanyi bernyanyi dengan jelas dan keras. Sederhananya, proyeksi vokal adalah tentang mengontrol volume suara Anda. Contoh klasik proyeksi suara ada di opera. Penyanyi itu memproyeksikan suaranya dengan jelas dan keras ke seluruh penonton. Sebagai penyanyi yang bercita-cita tinggi, ada beberapa latihan atau teknik yang dapat mengajari Anda cara memproyeksikan suara Anda. Pertama, temukan ambang napas Anda.

Bagaimana Anda bisa bertanya. Mulailah dengan menyanyikan nada yang terlalu terjepit dan sangat bernafas. Sekarang, cari media di antara keduanya.Tujuannya adalah bernyanyi dengan sedikit nafas dan tanpa ketegangan. Cara lain adalah dengan menyanyikan nada dengan tenang dan bernafas. Langkah selanjutnya adalah memahami fonasi. Fonasi adalah proses di mana pita suara menghasilkan suara tertentu.

Saat pita suara bergetar, mereka dapat menghasilkan nada tinggi atau rendah. Nada tinggi biasanya dibuat saat pita suara bergetar lebih cepat, sedangkan nada rendah biasanya dihasilkan saat pita suara bergetar perlahan.

Untuk mendapatkan suara yang diproyeksikan dengan indah, temukan keseimbangan antara ambang napas dan tekanan udara. Terakhir, Anda harus menarik dan menghembuskan napas dalam-dalam menggunakan diafragma. Untuk bernyanyi dengan diafragma, semuanya dimulai dengan napas dalam-dalam.
Manfaatkan resonator Anda Dalam tubuh manusia, kontrol suara biasanya dimodifikasi dan diperkuat oleh resonator saluran suara. Resonator ini menghasilkan suara yang dapat dikenali. Ingin tahu bagaimana produksi suara terjadi?

Nah, ini melibatkan tiga langkah. Langkah pertama adalah di mana kolom udara didorong ke arah pita suara dari paru-paru. Kedua, tindakan menggerakan udara dari paru-paru biasanya dikoordinasikan oleh diafragma, tulang rusuk, otot dada, dan otot perut. Terakhir kami memiliki getaran pita suara.

Ada empat resonator vokal dalam tubuh manusia. Mereka:

  • Dada
  • Pangkal tenggorokan
  • Pohon trakea
  • Tekak

Orang lain yang memainkan peran penting dalam mengubah suara Anda termasuk rongga mulut, rongga hidung, dan sinus.

Untuk meningkatkan resonansi dalam suara Anda, coba yang berikut ini:

  • Nyanyikan nada dengan nada yang nyaman
  • Turunkan nada Anda dan berikan perhatian khusus pada bagaimana perasaan dada Anda (suara dada)
  • Tingkatkan intensitas getaran senandung Anda
  • Tingkatkan nada Anda dua oktaf lebih tinggi dan berikan perhatian khusus pada perasaan kepala Anda (suara kepala)
  • Ulangi latihan ini lima kali

Temukan nada yang tepat

Pitch adalah properti suara yang mengukur seberapa tinggi atau rendah sebuah nada. Sebagai salah satu aspek musik yang paling mendasar, nada adalah perbedaan antara pertunjukan yang buruk dan pertunjukan musik yang menakjubkan.

Setiap musisi yang bercita-cita menjadi hebat harus benar-benar menguasai lapangan. Dengan demikian, catatannya akan selalu kaya dengan ekspresi musik. Pitch adalah bagian penting dari cara musisi menginterpretasikan partitur musik. Faktanya, ini mungkin menjelaskan mengapa musisi profesional menjadi marah dengan penggunaan Autotune.

Untuk meningkatkan nada Anda, mulailah dengan membebaskan suara Anda. Ini membutuhkan latihan pernapasan. Saat Anda menarik napas dalam-dalam, lakukan desahan bersuara. Ulangi ini dengan memulai dari rentang yang berbeda. Dengan demikian, Anda membiarkan kotak suara Anda terbiasa bekerja dengan otot-otot yang mengubah nada.

Langkah selanjutnya adalah memilih nada dari nada yang bisa Anda nyanyikan. Gunakan piano untuk membantu Anda dalam latihan ini. Kuncinya adalah tetap lambat dan perhatikan gerakan Anda di bawah oktaf. Untuk menyempurnakan nada Anda, mainkan setiap seminada naik tangga nada.

Terakhir, latih telinga Anda untuk nada dan nada. Untuk melakukannya, rekam diri Anda sendiri. Mendengarkan rekaman suara Anda untuk pertama kali akan mengejutkan Anda, tetapi setelah terbiasa, Anda akan belajar mencintai suara Anda sendiri.
Bagaimana Menggapai Potensi Maksimum Anda

Sekarang setelah Anda memahami cara menjadi penyanyi yang sukses, ada beberapa hal yang perlu Anda perbaiki. Mulailah dengan pemanasan vokal sebelum bernyanyi. Pita suara Anda adalah otot, dan seperti otot lainnya, mereka perlu melakukan pemanasan sebelum digunakan. Dengan menyenandungkan beberapa nada, Anda harus menghangatkan pita suara Anda.

Selain pemanasan vokal, kami juga merekomendasikan latihan pernapasan. Latihan pernapasan menawarkan cara terbaik untuk menurunkan tingkat stres, memperbaiki kondisi pikiran, dan meningkatkan kemampuan bernyanyi. Sebelum bernyanyi, tarik napas empat hitungan, tahan empat hitungan, dan buang napas empat hitungan.

Terakhir, jangan lupa untuk mengambil postur tubuh yang benar, tingkatkan pengucapan Anda, tekuk otot wajah Anda, tambahkan metronom, dan konsultasikan dengan pelatih vokal.